Quais os principais artistas obras e características do dadaísmo?

Perguntado por: osalazar . Última atualização: 30 de maio de 2023
4.5 / 5 12 votos

Principais nomes do Dadaísmo

  • Tristan Tzara (poeta romeno)
  • Hans Arp (pintor e poeta alemão)
  • Hugo Ball (poeta, escritor e filósofo alemão)
  • Francis Picabia (pintor e poeta francês)
  • Marcel Duchamp (pintor e escultor francês)
  • Man Ray (pintor, fotógrafo e cineasta americano)
  • Max Ernst (pintor alemão)

Fountain é uma obra de Marcel Duchamp é considerada uma das peças de arte mais icônicas do século 20. Embora a peça original de 1917 não exista mais, uma réplica de cerâmica foi criada em 1964. É um dos primeiros exemplos de esculturas 'lowbrow' ou 'readymade', que são compostas a partir de objetos encontrados.

Além da pintura, outro importante campo da arte moderna que adotou as características do dadaísmo no Brasil, em larga escala, foi a literatura. Nesse campo, dois nomes são proeminentes entre os demais: Manuel Bandeira e Mário de Andrade.

Uma das principais obras do Dadaísmo é “A Fonte”, de Marcel Duchamp. No Dadaísmo, eram usados materiais como tapeçarias geométricas a vidro, gesso e relevos de madeira. Além disso, são famosas as assemblages (no francês, colagens com materiais) e fotomontagens.

Surrealismo: conheça as principais características
Criação de cenas irreais; Pensamento livre; Valorização do inconsciente; Criação de realidade “paralela”.

O movimento dadaísta ou dadá tinha a ruptura como meta e “a destruição também é criação” como lema. A proposta dadaísta relaciona-se ao fim da estética, ou seja, à desvinculação da produção artística com aquilo que até então se entendia como arte. A proposta era a negação de todas as regras e de todas as tradições.

A proposta do Dadaísmo é que a arte ficasse solta das amarras racionalistas e fosse apenas o resultado do automatismo psíquico, selecionado e combinando elementos por acaso. O Dadaísmo foi um movimento de negação. Tratava de negar totalmente a cultura, defendia o absurdo, a incoerência, a desordem, o caos.

O dadaísmo foi um dos movimentos mais emblemáticos das vanguardas europeias e norte-americanas do início do século XX. Se propôs a ser um movimento antiarte ao reivindicar objetos aleatórios do cotidiano como arte, mudando as compreensões em relação ao fazer artístico.

Criou o ready-made, rompendo com o cartesianismo e introduzindo objetos da vida cotidiana no campo das artes plásticas. Embora seja considerado um artista dadaísta, trabalhou com vários conceitos artísticos do impressionismo, cubismo e expressionismo. Várias peças de Duchamp foram projetadas com um elemento interativo.

Principais obras de Duchamp
Roda de bicicleta (1913) Porta-garrafas (1914) Fonte (1917) O grande vidro (1915-1923)

  • Marcel Duchamp: Étant donnés (1999)
  • Marcel Duchamp (1964)
  • Duchamp du signe: écrits
  • Conversaciones con Marcel Duchamp (1991)
  • The Writings Of Marcel Duchamp
  • Ingegnere del tempo perduto. Conversazione con Pierre Cabanne

Algumas de suas obras mais lembradas são Autorretrato (1930), Namorados (1927) e Figura (1927). Foi em 1929, após uma viagem à Argentina que Nery foi diagnosticado com tuberculose. Após dois anos de internação no Sanatório de Correas, em Petrópolis, saiu de lá se sentindo curado. Contudo, a doença voltou em 1933.

primeiro Manifesto Dada

Hugo Ball era um dos principais artistas do Dadaísmo, escreveu o primeiro Manifesto Dada, sendo considerado por muitos teóricos o inventor da poesia fonética (poemas sonoros, sem palavras).

Mas enquanto o dadaísmo propunha uma nova relação do homem com o meio, o surrealismo queria uma nova relação do homem com seu inconsciente, de onde retiraria imagens puras, sem interferências sociais. A influência dos dois movimentos pode ser facilmente notada em uma série de eventos na cidade.

Fonte

Esta obra chamava-se Fonte, criada pelo francês Marcel Duchamp (1887-1968), em abril de 1917. O mais impressionante na história desta famosa obra de arte é que ela jamais foi vista pelo público, pois nunca foi exibida e desapareceu logo depois de sua criação.

Os artistas ligados a esse movimento rejeitavam os valores e os padrões impostos pela sociedade burguesa, seguindo o exemplo dadaísta de subversão na arte vigente. Os artistas surrealistas mais marcantes nas Artes Plásticas estão: Salvador Dalí, Max Ernst, René Magritte, André Masson e Joan Miró.

Abaporu

O principal precursor da arte surrealista no Brasil foi Tarsila do Amaral. Tanto que sua obra, “O Abaporu”, é uma das mais conhecidas e importantes do movimento aqui no país. “O Abaporu” é um clássico da arte surrealista brasileira.

André Breton (1896-1966)
Escritor francês, foi o fundador do movimento surrealista.