Quais as principais características do surrealismo no Brasil?

Perguntado por: ucruz . Última atualização: 17 de maio de 2023
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influência das teorias da psicanálise; criação de uma "realidade paralela"; criação de cenas irreais; valorização do inconsciente.

O Surrealismo exerceu um papel de fundamental importância na cultura imprimindo sua marca no panorama intelectual e artístico, procurando valorizar os poderes da intuição e criação.

Surrealismo no Brasil
Nas artes visuais, o pintor Ismael Nery (1900-1934) sofreu grande influência desse movimento de vanguarda. Também possuem obras surrealistas os artistas Cícero Dias (1907-2003), Tarsila do Amaral (1886-1973) e Maria Martins (1894-1973). Me protege contra o enigma.

Características do Surrealismo
Valorização da fantasia e do universo onírico. Fascínio de seus artistas pelo inconsciente e pela loucura. Simpatia dos seus integrantes pelas teorias psicanalíticas de Sigmund Freud. Valorização de desejos e impulsos.

Principais características do surrealismo
influência das teorias da psicanálise; criação de uma "realidade paralela"; criação de cenas irreais; valorização do inconsciente.

Ismael Nery

Ismael Nery (1900-1934) foi um pintor brasileiro, considerado um dos precursores do surrealismo no Brasil.

Os artistas surrealistas mais marcantes nas Artes Plásticas estão: Salvador Dalí, Max Ernst, René Magritte, André Masson e Joan Miró.

Resumo do Surrealismo
Valorização do sonho, do inesperado e do acaso. Elaboração de novas formas de produção artística, como a escrita automática, as composições às cegas ou em estados alterados de consciência. Busca da ruptura total com o predomínio da razão.

A crítica cultural empreendida pelos surrealistas, baseada nas articulações arte/inconsciente e arte/política, deixa entrever sua ambição revolucionária e subversiva, amparada na psicanálise - contra a repressão dos instintos - e na idéia de revolução oriunda do marxismo (contra a dominação burguesa).

Os artistas deste movimento acreditavam que a arte deveria se libertar das exigências da lógica e da razão e ir além da consciência do dia-a-dia, para poder expressar o inconsciente, a imaginação e os sonhos. Baseavam-se também nos estudos de Sigmund Freud (1856-1939), considerado o pai da psicanálise.

No Brasil, o surrealismo teve grande influência nas obras que marcaram o Modernismo Brasileiro. Pintores e escritores importantes para a cultura brasileira utilizaram, em suas obras, elementos surrealistas. Na pintura, podemos citar e enfatizar Tarsila do Amaral e, na literatura, Murilo Mendes.

Muita gente se pergunta, quem foi o primeiro artista surrealista brasileiro, na verdade, não foi apenas um. Em conjunto e no esforço de encontrar uma identidade artística brasileira, artistas como Ismael Nery, Cícero Dias e Tarsila do Amaral, trouxeram para o país o, até então, novo estilo na arte.

A persistência da memória

1. A persistência da memória, de Salvador Dali (1904-1989) Pintado em 1931, A persistência da memória é provavelmente a obra mais famosa do surrealismo.

Princípios básicos do Surrealismo
No Manifesto do Surrealismo, foram apontados os princípios básicos do movimento surrealista: a ausência da lógica, o resgate das emoções, a exaltação da liberdade de criação, do impulso humano, a adoção de uma realidade superior, entre outros.

O principal nome do movimento foi o poeta e escritor francês André Breton. No campos das artes, o movimento é, por muitas vezes, associado ao pintor Salvador Dalí. Mas nomes como Max Ernst, Luis Buñuel, René Margritte e Antonin Artaud são outros dos grandes artistas do surrealismo.

Resposta verificada por especialistas. Sobre surrealismo, podemos afirmar que a liberação do psiquismo humano é realizado através da sacralização da natureza. Então este movimento surgiu a partir da necessidade de valorizar o inconsciente coletivo.

Uma característica em comum entre os movimentos é a atitude de contestação da racionalidade. Todavia, enquanto o dadá negava a arte e expunha seus limites, o surrealismo a impulsionava através de linguagens como a pintura, a escultura, a literatura e o cinema. Yves Tanguy.

Na teoria de Breton, autor do manifesto, a arte surrealista procura resolver a contradição vigente, até aquele momento, entre sonho e realidade pela criação de uma realidade absoluta – a suprarrealidade, em que os artistas, em contato com a obra de Sigmund Freud e a psicanálise, valorizam o mundo onírico, o irracional ...

A Semana de Arte Moderna aconteceu entre os dias 13 e 18 de fevereiro de 1922. Música, poesia, pintura, dança, entre outros foram apresentados durante o período. Apesar de inspirações europeias, a proposta foi explorar a brasilidade e valorizar o território nacional como berço de inspiração cultural.

O Surrealismo é um movimento artístico surgido na década de 1920 que prega a manifestação do inconsciente e tem como principais representantes os artistas Salvador Dalí, René Magritte e Joan Miró, entre outros.

A década de 1930 é conhecida como o período de expansão surrealista pelo mundo. Artistas, cineastas, dramaturgos e escritores do mundo todo assimilam as ideias e o estilo do surrealismo. Porém, no final da década de 1960 o grupo entra em crise e acaba se dissolvendo.